tengjingshu 的个人博客

张靓颖：是时候改变

撰文、责编/藤井树  摄影/韦来

原载于《优家画报》

导语：
张靓颖出道6年，年年发唱片，且张张畅销，放眼华语乐坛，她绝对已算一流唱将，把大多数选秀歌手都抛在了九霄云外。最新专辑名叫《改变》，到底要改变什么？她说，是改变心态，给自己一个理由，重新出发。
“我当了6年艺人，感觉每天都在透支：透支青春，透支勇气，透支信心。所以我想要一个改变，把自己变得更开放，更从容，也更爱我自己。”

正文：
见到张靓颖时，她一个人在化妆间，脸上敷着面膜，一时无法相认。起初我稍有迟疑，不知道如此冒昧打扰，她是否会介意。毕竟不是每个艺人，都愿意让陌生人见到自己敷面膜的样子，更何况我还是一个记者。但是简单介绍后，她非常爽快得让我坐下，说时间还早，不如我们现在开聊吧。

其实在采访她之前，我收集了一些关于她的资料。有媒体说她很难接近，对人戒心很重，对自己亦很苛刻。比如，做造型有很多规矩，不能画黑眼线，眉毛也不能太粗，绝对不允许粘假睫毛，甚至发型只能有四种：直发披肩，直发马尾，卷发披肩，卷发马尾。除此之外，不要妄想在她身上尝试第五种发型。

她对舞台的灯光，音响，设备等等都有自己的要求，她希望每一次演出都是完美的，更对身边工作人员要求甚高。总之，她是一个典型的完美主义者，对细节专注，对专业敬畏。这样的人或许会活的很累，却通常是痛并快乐着。

可是，当我见到敷着面膜，爽快开聊的张靓颖时，我隐约感受到了些许她所要的“改变”。

果然她说，“对啊，放在从前，我怎么可能这个样子就跟你聊天？我一定得把自己收拾好了，才能出来见人。但是现在我觉得已经不需要了，我学会了打开自己，放轻松，看淡一些事情，让自己更舒服，也让周围人更舒服。这有什么不好呢？”

出道6年，最初两年的辛苦，现在想来，还是噩梦一场。“每天睁开眼都在不同的城市，常常半夜起来就开始奔波。最累的时候，回到家产生了严重幻觉，明明觉得自己已经卸了妆，第二天醒来却发现整张脸像只大花猫，根本就没卸。”

她甚至有过因为太疲惫，在演出前一瞬间，大脑完全空白的恐怖经历。“那次是一个电影发布会，我要唱《当爱已成往事》，可是我居然像从没有听过这首歌一样，忘得干干净净。然后工作人员提醒我第一句怎么唱，我自己则在大幕开启前一秒钟还在用手机上网查歌词。真的是超恐怖！”

这样的高强度拼命，才换来了如今的乐坛地位。所谓一份收获，一份耕耘，这世上从来没什么免费午餐。也因此，在张靓颖家里，是从来不谈工作的。她跟妈妈的约定是，回到家，忘掉工作，彻底放松。

她跟妈妈感情极好，是那种可以一起荡秋千看月亮，一起泡澡，一起买花的知己型母女。甚至她跟妈妈吵架也不动嘴，她们选择了一种特殊的方式交流：写纸条。两个人当面写纸条，把话写下来。“言语没有缓冲，很容易出口伤人，对问题本身却又于事无补。所以我跟我妈如果有什么事不开心，就当面写纸条沟通。我印象中，我们俩从来没有红过脸，吵过架。”

而张妈妈对这个女儿采取的教育方式，一贯是随性自由散养式。张靓颖属于吃软不吃硬的典型，没做错事的话，打死也不会认错。如果真错了，她会主动走到妈妈跟前，要求接受惩罚。她是非分明，眼里容不得沙子。待人处世更是直来直往，有自己一套处事原则，绝不轻易妥协。

这也是为什么她会给人强势，冷漠，不容易相处的错觉。但事实上，她只是慢热而已。“我以前确实挺纠结的，见到陌生人的第一反应是抗拒。因为不熟悉，我不能很快让自己适应，也不像有的人能够很快自来熟。我不冷漠，更不强势，真的只是不习惯跟陌生人相处而已。”

不过，这些都是以前了，现在的张靓颖已经学会了如何在最短的时间内，让自己融入环境。见到陌生人也不会紧张，整个人舒展了，放松了，也更快乐了。与此同时，对于跟她相处的人来说，这何尝不是一种释然？

所以，她的新专辑，取名《改变》。她正在努力让自己回归本性，活得率性、洒脱、忠于自我。有一些无伤大雅的规矩试图打破，有一些从前无法接受的新鲜，她也有兴趣一一尝试。比如，画一个大烟熏妆；或者计划一次长途旅行。

说到旅行，真是她的心头恨啊。她说已经做了6年的白日梦，总是幻想自己有一天会不管不顾的上路出发。去一个不可知的远方，孤身一人，告别舞台。但也只是做梦罢了，至今这个旅行计划仅限于纸上谈兵。

还有浪漫，她说在幻想中，她应该是一个很浪漫的人，有很多疯狂的想法。可是现实中，她却是一个保守的，固执的，理性至上的人。除了纵情歌唱，她几乎没有私人生活。她的手机通讯录里只有35个人，每天除了工作，还是工作。为了让北京的家看起来不那么“荒芜”，她养了一只鸟，一窝兔子，一条狗，还有一缸鱼。她没有圈内好友，保持联系的朋友都是入行前认识的。“同行见面大多匆忙，谈不上多热络，我也不需要假装跟人有多熟，但其实大家都只是点头之交而已。”她快人快语，什么都直言不讳。

尽管她确实做了很多改变，但有一些原则，她依旧坚定不移。比如不演戏，只做一个纯粹的歌手。她唱了很多电影主题曲，也常常受邀参加电影发布会担任表演嘉宾。这些年，捧着剧本来找她的大导演有很多，但是她一律连剧本都不看，直接拒绝。理由是，“演员太被动了，我还是做个掌控度相对比较大的歌手就好了。我真的不想比现在更忙，更辛苦，也不需要更红，更有钱。我只想好好唱歌，好好在舞台上表演。”

但愿如此坚持的张靓颖，能够继续美好得唱下去！

问：你今年担任了“保护江豚”使者，这个活动需要做什么？我们怎么才能保护江豚？
张：说实话，对于明星参与慈善，我一向是比较谨慎的。因为我不想给人做秀的感觉，如果自己对这个事情不了解，参与度又很低，那我宁愿不参与。
“保护江豚”的意义在于，不光光是捐钱，而是从我自己，从一点一滴的生活习惯做起，减少垃圾，保护环境，保护水资源，才能给长江里的河豚创造一个良好的生活环境。“拯救江豚”不是一句口号，其实是拯救人类自己。这些年，由于过度捕捞，污染，生物链破坏，长江河豚的数量急剧下降，真的到了非常危难的关头。我相信大多数人跟我一样，在之前对江豚了解甚少。那么我希望依靠我的力量，从现在开始，呼吁大家，保护环境，保护水源，保护江豚。

问：你刚才说不愿意作秀，但身为明星，很多时候作秀和表演是不可避免的吧。
张：我是歌手，站在舞台上，会尽量把最好的一面呈现给大家。从这个意义来说，上台歌唱和表演是我的工作。但是生活中，我拒绝作秀，拒绝表演。如果我今天心情不好，我身边工作人员知道，我真的是很难伪装的。所以他们找我，通常第一句先问，你今天心情如何？我是很情绪化的人，状态好，干什么都可以；状态不好，对不起，我真的不想多说话。

问：那我看来运气不错，我觉得你此刻状态很好，你看你都敷着面膜。
张：哈哈哈，真的是。我已经慢慢改变了不少，放在以前，像这个样子是无法想象见记者的。我肯定会把自己收拾好了，才能出来见人。不过我现在觉得，这些都不再重要，让自己舒服自然最重要。以前比较纠结，见到陌生人的第一反应是抗拒，是保护自己。反正我以前挺怪胎的。

问：所以你的新专辑叫“改变”，是指这些改变吗？
张：是我自身状态的一种改变，对人对事都有变化，从对自己开始。你知道吗？我以前简直是个刺头儿，跟我合作的化妆师知道，我有很多地方是不能碰的，比如我的头发，除了直发披肩，直发马尾，卷发披肩，卷发马尾之外，休想在我头上整出第五种发型来。眉毛，绝对不能太黑太粗；拒绝烟熏妆，拒绝假睫毛，他们给我刚粘上，我立刻就撕下来。穿衣服也是，特别咯瑟，所以每次演出或者走红毯什么的，衣服全是我自己买。我不能接受别人把我搞成自己都不认识的样子，那样我就连歌都唱不好了。
不过现在我已经不那样了，可能是随着年龄的增长吧，我不再那么计较，那么在乎每一个细节。虽然还是很完美主义，但会尽量考虑别人的感受，希望大家都很轻松愉悦。只要不是原则性问题，就舒服点，自在点好了。所以我想我的改变是，让自己放松下来，也更容易快乐。

问：你是一个微博控吗？你会被网上的言帘卷西风论影响吗？
张：我热衷于发微博，但我不太看别人的。我关注的人都是我认识的，看的最多的是搞笑排行榜，冷笑话精选之类的。网络是一个开放的平台，别人说什么，我无法左右，但我可以选择自己喜欢的看。

问：你的减压方法是什么？
张：看笑话，我的笑点特别低，这招对我特别管用。

问：你出道6年，年年都发唱片。但同时又总是听别人说，唱片业多么不景气，你的感觉如何？
张：我从没有觉得唱片业不景气，歌手尊重音乐，听众也会尊重。

问：回首这6年，你觉得自己的付出值得吗？
张：当然值得，但辛苦也是必须的。我记得第一年来北京，那个冬天实在太痛苦了。每天早上醒来，嗓子里全是血，因为太干了。吃不惯，睡不好，更崩溃的是，那时候天天要早起，我真的到了体力的极限。但是现在想想，那都是一个过程，能够熬过去，就什么都好了。

问：你现在依旧超忙，可想过放慢节奏，给自己多一些空间？
张：想啊，每天都想，但慢不下来啊。不过我现在有个原则，只要别让我早起，工作到多晚都没问题。让我早上睡够了，睡饱了，我一整天都会有好心情，好状态。这大概是我目前能够争取到的最大福利吧。

问：那你也太可怜了，为什么不能拒绝一些工作呢？到你这个份上，应该选择余地很大。
张：没办法，我也想拒绝，但到我这里的事，好像每一件都很重要，都非做不可。我也明白，不光是我一个人，我身后还有一群工作人员，如果我休息了，就意味着他们也都得跟着没事干。我确实不能光顾自己。

问：所以你坚决不拍戏，是不想让自己更忙吧？
张：这倒不全是，我就是觉得自己当不了演员。我也去探过班，知道演员的工作流程，我想我真干不了。我不喜欢每天到现场都不知道自己要干吗，我希望一切都尽可能得在自己的掌控中。比如下了飞机，连去哪个酒店都不知道，还得打电话到处问，我就会很生气。表演前，如果发现舞台音响设备什么的有问题，那我宁愿不唱了。我非常认真用心的对待我的工作，所以我也希望身边的每个人都能做好自己的本职工作，这样不好吗？

问：肯定有很多大导演来找你拍戏吧？
张：确实是，捧着剧本直接来我们公司的都有。但我对公司说，不要看剧本，一律拒绝。否则看了剧本再说不行，还以为是我不喜欢剧本什么的。在我这儿，至少最近几年，我都不想拍戏。我就想好好唱歌，当个纯粹的歌手。

问：那么音乐剧呢？
张：也不行，要表演的都不行。演唱会上根据曲目的要求，该快该慢都可以，但音乐剧是要演一个角色的，不光光是唱歌，所以我也没有兴趣。

问：像你这么纯粹的歌手，真的太少见了。大家不都奔着跨界全能艺人去吗？
张：我真不想当什么跨界全能艺人，能唱好歌就不错了。别人怎样我管不了，反正我除了唱歌外，其他都不想尝试。

问：你会介意外界对你的评价吗？现在面对绯闻，你会如何处理？
张：以前我很介意，但是现在不会了。圈子都是自己画的，想要怎样的生活，在于自己的选择。别人说什么，对我都不会有实质影响。绯闻也是，我现在就是听之一笑。我的感情生活不愿意与大家分享，这是我的为人底线。
所以别人怎么写怎么说，都与我无关。

窃听风云2：这场赌局，没有赢家

文/藤井树

片名：《窃听风云2》
导演：庄文强、麦兆辉
主演：古天乐、吴彦祖、刘青云
评分：7

麦兆辉和庄文强，仿佛一对连体婴，这些年两人一直在一起合作，配合得相得益彰。其实原本这个组合中还有一个人---刘伟强，他们仨才是真的“铁三角”。通常是刘伟强和麦兆辉联合执导，麦兆辉和庄文强联合编剧，如此分工的作品包括《无间道》系列，《头文字D》和《伤城》。不过之后刘伟强退出了这个阵营，留下麦兆辉和庄文强又编又导，继续多产，光今年就有《关云长》和《窃听风云2》两部大片。

上一部麦庄的作品《关云长》，票房口碑都不如预期的好，让人不免对《窃听2》产生了担忧。好在，《窃听2》有上一集做基底，吴彦祖、古天乐和刘青云，三大型男同台飙戏，光冲这条，已值回票价。不过，除了主演之外，其余就跟上一集没任何关系了。不知道为何要取名《窃听风云2》，搞的好像续集一样，其实真的不是。

这部还是讲金融股票，但三个人分属不同领域，干的事各有因果，彼此根本互不相识。古天乐是保安科督察，刘青云是金牌股票经纪，吴彦祖则是退伍军人。因为一场车祸，牵出背后的阴谋与复仇。影片最大的看点在于，营造出了一种悬念的氛围。好像总有一个未知的谜底等待揭晓，从第一个镜头开始，这种错觉始终盘旋在脑中。不管是吴彦祖为了逃脱，光天化日制造了多起爆炸；还是刘青云加入的那个神秘组织“地主会”有多扯谈；抑或古天乐莫名其妙有个出狱的老婆；这些剧情的硬伤，统统被那个悬念所掩盖。你就什么都顾不上了，只想看到最后一分钟，揭开谜底，获知真莫道不消魂相。

只是，所谓的真莫道不消魂相到头来不过是一场彻头彻尾的骗东篱把酒黄昏后局，是上一辈的恩怨，下一辈来追讨。剧情本身一波三折，硬伤不少，却因为紧张刺激的气氛和层层递进的结构，让这些逻辑上的硬伤最大程度的淡化掉了。几场追逐戏更是精彩到位，呈现的方式也很多元，有车追车、汽车追摩托车、还有人追人，极大彰显了导演的画面掌控力和剪辑的深厚功底。此外，节奏感也把握得不错，张弛有道。

演员方面，可谓小辈的戏出彩，老辈的戏更好。曾江、胡枫、骆应钧、江毅，个个老辣。几位老将戏不多，聚在一起，便有一种强大的气场，很对味。又因为上世纪90年代一部风靡一时的港剧《大时代》，同样也是刘青云主演，曾江、江毅等参演，且聚焦香港金融市场，因此总有人把《窃听风云2》跟《大时代》作比。不过，一个是两大家族的缠斗，一个是新老两代的纠葛，关系并不大。

当然，这片子毛病是不少。事实上，除了之前提到的剧情硬伤外，人物塑造也有很大缺陷。女人都是陪衬，毫无存在感，无论黄奕还是叶璇，都很突兀莫名，面目模糊。老人院的基金也交待的比较生硬，最后掌控资本的又都是些什么人？

总之，倒是应和了影片的宣传语“你的人生，谁在操盘？”不管你是不是股民，其实我们都身处在一场巨大的看不见的金融赌局中。只要你有收入，有消费，你就在不知不觉被人操盘，或者操盘别人。人生这场赌局，说真的，没有人是真正的赢家。

哈利·波特终结篇：等青春散场

文/藤井树

特意去看了最后一部《哈利·波特》的零点首映场，整个影院人满为患，多是年轻人。我看着他们，猜想10年前该是什么模样？大多数是跟哈利·波特同龄的孩子。10年，如果是从10岁到20岁，那么真是人生中最重要的10年。因为10岁还是孩子，20岁却是完整的成年人。所以，“哈利·波特”已经不是一部电影，而是跟我们的成长密切相关的一个符号，在他面前，我们惊觉岁月流逝，成长蜕变。

相信很多人跟我一样，是带着浓浓的感伤情绪去看这部终结版的。好像一次成佳节又重阳人礼，向心里的那个童年梦彻底告别。至于电影本身究竟好不好，显得不那么重要了。重要的是，这部电影伴随着我们走过了10年的青春路，今天是一个梦想终结的时刻，却同时又何尝不是另一段梦想开始的旅程？

曾经在微博上做过一个调查：10年前看第一部《哈利·波特》时，你在做什么？很多人说在念书，在做白日梦，在跟哈利波特一样，幻想自己能进入魔法世界。你看，10年前这就是一部纯粹的儿童片，谁能料想，一拍10年，到今时今日，还有谁会把哈利·波特当小孩看？他所经历的黑暗与抉择，他的友谊与爱情，统统铺陈在我们面前，让我们看到电影外的自己，离梦想越来越远，离现实越来越近。

说回电影本身，最后一部，一改前几集的沉闷拖沓，大卫·叶茨终于加快了速度，把视线集中到传说中的终极大战。他也明白，观众再不需要扯那些没用的细枝末节，等了10年，就是为了看哈利·波特大战伏地魔。因此，这终极一战，在电影中被赋予了一种神圣的色彩，仪式感十足。当导师们面对天空喊出终极防护时，那湛蓝的夜空瞬间被水母般的魔力所覆盖。而之后出现的进攻场面，则如烟花般璀璨，令这场魔法学校的世界大战，在观感上美轮美奂。

其实战斗本身并不激烈，因为我们对结局了然于胸。知道这只是一个过程，胜利永远属于哈利·波特。不过，惊喜还是有很多。比如亦正亦邪的斯内普教授，直到最后一刻，才揭示了他的真实身份，令人唏嘘。他的痴情与专一，也注定了他一生的悲剧。比如之前名不见经传的纳威，在最后一集中成了真的勇士，不仅在哈利假死时挺身而出，更一剑砍死了伏地魔的最后一件魂器---毒蛇。

印象深刻的片段，其实不在于战斗有多惨烈，而是哈利进入森林接受伏地魔的挑战前，与父母和教父的一段对话。他问小天狼星，死亡痛苦吗？小天狼星说，比睡着还要快。而他之后被伏地魔袭击，到了天堂见到邓布利多时，他又问，我来自哪里？我要去哪里？邓布利多告诉他，一切取决于你的内心。

这些对白，把哈利·波特系列的内涵拉高到了哲学境界。也因此，这部电影和这个故事的意义，已不再是打败一个恶魔那么简单，而在于一个平凡的孩子，如何成长为一个合格的人的故事。从这个层面来说，哈利·波特是我们的一个缩影，他所经历的一切，不论欢笑还是绝望，我们每个人在成长的过程中，谁都无法幸免。

当然最后，哈利·波特跟他的同学们都长大了，他们有了爱情，也有了家庭。故事并没有在伏地魔被消灭后就结束，而是拍到了19年后，当中年的哈利·波特和中年的赫敏与罗恩在九又四分之三站台相遇，那种事过境迁的平静与沧桑，任谁都会动容。他们送孩子们去魔法学校，就像10年前我们看到的一样。光阴流转，什么都抵不过平静庸常的生活。

好了，终于要说再见了，跟哈利·波特说再见，跟童年说再见，跟魔法说再见，跟白日梦说再见。当然，这是一次告别，同时也是一个新的开始，不是吗？！

陈燃：时尚是一种本能

撰文、责任编辑/藤井树，摄影/郭濮源，造型/牟凌，原载于《优家画报》
引言：
  如果倒退两年，陈燃这个名字对谁都很陌生。演过几部电视剧里的小角色，参与过的大片只有一部---在电影《孔子》里演周润发的女儿---对，也是个小配角。但是，这些并不能阻挡陈燃走红的脚步。她的红，不在于拍了多少戏，而在于成了时下最IN族群的代言人，这个族群名叫：I.T.Girl。

  那么什么是I.T.Girl？哪些人能被称为I.T.Girl？其实并没有特别确切的说法，大致是指那些在穿搭方面很有想法，能够引领潮流，极具时尚感染力的女孩子。陈燃对此的理解是，“我只穿自己最适合的。”至于时尚，在她那里则是一种本能，她说“时尚不在于穿什么，在于内心力量的展现。”这个中国的I.T.Girl眼下正成为各大品牌最炙手可热的秀场座上宾之一，她用独有的方式，向世界展示着中国女子的美好品味。

正文：
  陈燃又瘦又黑，单论相貌的话，属于扔进人群会被瞬间淹没的类型。可是，她有一种独特的气场，能把人深深吸引过去。她的举手投足都极具生命力---浓烈的，自由的，纯天然的，一副浑然天成的模样，非常自在，舒展，身心愉悦。

  她很爱笑，笑起来眼睛呈月牙状，嘴巴则露出两颗大门牙。她的门牙比其他牙齿都长一截，典型的兔牙。这幅样子，让她即便不说话，只是单纯的笑，也会让人产生好感。

  拍摄那天她穿简单的运动衣裤，背包很特别，像硬壳书包一样的型。我说你怎么那么黑？她就冲我笑，“晒的呗”，说的没心没肺。她喜欢夏天，不怕晒。别的女孩惧怕阳光，出门恨不能全副武装，她却截然相反。她把胳膊举起来向我展示，“你看，我专门去美黑了，效果不错吧。”

  这个从小在安徽农村长大的女孩，不矫情，不做作，纵然今天贵为时尚圈新宠，是各大秀场的座上宾，她也毫不掩饰自己的“草根性”。

  “我就是个农村孩子，在田野里长大。我现在还常常想起，小时候穿着我爸给我买的蓝条纹的衬衫站在我家门口，特别高兴。”如果没有18岁的一次“突发奇想”，今天的陈燃或许就跟两个哥哥一样，留在了父亲的工厂里做工。“那个命运是完全可以预见的，但我知道自己不会那么过。我想我一定会出去的，只不过不知道是以何种方式。”

  陈燃是家里最小的孩子，也是唯一的女儿。上头两个哥哥，一个大8岁，一个大6岁。从小她是他们的跟屁虫，也是家里的调皮鬼。她性格中的阳刚与率性，都源自童年的“散养”式经历。不过这个性格也注定了她的“与众不同”，她用了一句广告语调侃自己：不走寻常路！

  18岁那年，隔壁邻居家的姐姐考上了电影学院化妆系，她回家傻傻得打北京114，查到了电影学院的电话号码。打过去说，我想去你们那上学。对方告诉她，你错过了考试时间，先来上补习班吧。就是这个电话，让陈燃18岁出门远行，借口想买衣服，问父亲要了些钱，就独自坐火车去了北京。

  凌晨到北京，直奔电影学院。站在学校门口的天桥上，看到硕大的校牌，她拿着行李傻呵呵的笑。然后上了补习班，再之后就参加考试。“班上30个同学，除了我之外，都与文艺沾点边。有的从小学跳舞，有的会唱歌，只有我，真是白纸一张，什么都不会。”但她还是硬着头皮恶补了两个月，“反正死马当活马医，也没想过万一考不上怎么办之类的问题，我永远是船到桥头自然直的那种人。”

  很幸运的，她考上了电影学院，她说自己就像被天上掉下的大馅饼砸中似的。就这样，一个农村姑娘，凭着自然率真的性格和出门闯世界的豪情，成了电影学院的学生。大学四年，她拍广告，演电视剧，广交朋友，日子过得快活又滋润。

  这些年，陈燃在演戏方面，并无特别大的建树。跟所有的新人一样，从龙套开始，慢慢到有几句台词的小配角。从三流电视剧开始，到有机会出现在明星云集的大片中。陈燃的运气始终不错，因为跟胡玫在电视剧《望族》中有过合作，因此当胡玫筹备电影《孔子》时，想到了她。于是陈燃便有了与周润发的“亲密接触”。在《孔子》里演周润发的女儿。尽管戏份不多，却是真正意义的“大片”，和最大牌的巨星合作，这让陈燃倍感珍惜。

  不过，命运总是无法设想，当她还期待着有更多机会拍电影时，等待她的却是在时尚圈悄然走红。一切看似偶然，又如此必然。她没有刻意打扮过，却在朋友们眼中，始终是那个最会穿衣服的人。她并不热衷于追求名牌，却被各大品牌纷纷相中，邀约成为秀场座上宾。去年更是行走巴黎，成为众多时尚杂志力捧的新人。

  如今，她不再是对品牌一无所知的乡下女孩，走了很多地方，见了很多人。可是她还记得最初闯入这个花花世界的懵懂与兴奋。“我的第一件奢侈品是2003年上大学那会儿，去国贸买的一条墨绿色的棉布裙。挺贵的，我那时候对品牌完全没概念，就是逛街时看到，觉得特别好看。但是太贵了，一开始没买。后来我拍了条广告，就用那个钱买了回来。我还穿着去参加了我哥的婚礼，现在这条裙子我还在穿。”

  她有自己的穿衣原则：第一，了解自己的优点和缺点，扬长避短；第二，不追逐潮流，只买对的，不买贵的；第三，舒服最重要，别刻意拧巴。

  这三条原则，让她在这个眼花缭乱的时尚圈里行走自如。她说，“我不认为时尚是什么了不起的事，会不会穿衣服，不在于衣服本身，在于这个人的精气神。是不是够自信，有没有好品味，这些都不是有钱就能办到的事。我们不缺名牌，缺的是品味和气质。”

  也因此，陈燃的心愿并不是参加了多少品牌发布会，或者穿了什么衣服被拍到了。她的心愿只有一个：多拍几部好电影，成为一个真正的好演员。据说，她的下一部戏，很有可能是陈凯歌的新电影。无疑，她正一步步实现着自己的“伟大梦想”，并且发出了这样的宣言：“我觉得演戏才是我的使命。至于时尚，对我而言，是一种本能”。

 
问：很多人说你会穿衣服，你家里一定衣服超多吧？
陈：真没有，所有去过我家的人都会惊讶，我才这么点衣服。事实上，我最讨厌浪费。我会定期整理衣柜，把不太穿的衣服打包，送去朋友的店里寄售，或者直接送给喜欢的朋友，再或者拿去拍卖做慈善。我希望每一件衣服都能物尽其用，而不是穿一两次就被挂起来打入冷宫。

问：你自己买的最多的是什么？
陈：帽子。千奇百怪，各种款式的数不过来。我是一个帽子控！

问：你从小穿衣打扮都自己拿主意吗？
陈：是的，我从小爱臭美，但都我自己穿搭。我爸和我哥走的地方多，我记得初中时，我哥给我买过一件真丝衬衫，大花的那种，特别土，我非常不喜欢。从那次后，他们就没给我买过任何东西，都我自己买。

问：你考电影学院，家人支持吗？
陈：他们都不知道，完全是我突发奇想，自作主张的事。我问我爸拿了点钱，就去火车站买票去北京了。去之前给电影学院打过一个电话，那边让我先去报名补习班，我就去了。那时候想的特别简单，就像去玩儿一样。

问：电影学院还是很难考的，你一张白纸，怎么就能考进了？
陈：在考之前上补习班时，我认识了一个姐姐，待我特好。她找了几个师兄帮我复习。其实就是让我知道怎么打开自己，怎么在陌生人的注视下旁若无人的表演。这点我觉得自己学的挺快的，我不认生，到哪里都能自来熟，适应性很好。

问：听说你不光独自闯北京，后来还去香港闯荡过？
陈：恩，去过。不过在香港混得并不好，最惨的时候睡露天公园，也没交上什么朋友。那个环境不适合我，当然也是我对自己认识不够，盲目乐观的后果。不过也没什么，就当是一段特殊经历吧，挺难得的。

问：你好像运气一直不错，顺利考上电影学院，大一就成了你们班的“广告小天后”，演戏也挺顺利。
陈：我也觉得是不错，但肯定不光只有运气。我觉得很多事都是有关联的，比如我能演《孔子》，是因为之前我跟胡玫导演在电视剧《望族》时有过合作，我跟她相处的非常好。后来她筹备《孔子》，就自然想到了我。但是我拍《望族》时，肯定是想不到后来有《孔子》的，我只是做我自己，用最真诚最友善的方式对待身边每一个人。所以我觉得，机会是不能事先设想的，认真过好每一天，才最重要。

问：你从电影学院毕业，肯定是想能多拍点戏，在影视圈有所作为的。现在成了时尚圈宠儿，是不是有点误打误撞的感觉？
陈：所以还是那句话，机会是不能事先设想的。我就是活生生的例子。其实这一切怎么发生的，我到现在还有点懵。我好像也没刻意打扮过，以前什么样，现在还是什么样。我也没有刻意模仿谁，或者想成为像谁一样的人。我就是我，始终穿自己最舒服的衣服，尽可能按照本性生活。

问：那你现在最大的心愿是什么？是继续在时尚圈走红？还是在影视圈打拼？
陈：还是想多拍几部电影，成为一个真正的好演员。时尚，说真的，对我来说，是一种本能。

问：本能？那你的穿衣原则是什么？
陈：三条，第一：了解自己的优点和缺点，扬长避短；第二，不追逐潮流，只买对的，不买贵的；第三，舒服最重要，别刻意拧巴。

问：你会看时尚杂志吗？会借鉴杂志上的推荐吗？
陈：会看杂志，但是不会借鉴。因为每个人的身材状况和个体气质都不一样，出现的场合也不同，衣服怎么可能一样？我按照自己的喜好来搭配，我的风格也只是最适合我自己，别人未必就适用。所以我觉得在穿衣服这件事上，是最没办法让别人来帮忙的。

问：但是总有一些指导价值吧？不可能所有人都有你这样的领悟力，尤其在时尚品味方面。
陈：这个也是慢慢培养的过程，多看书，接触不同的人，把眼界打开，心胸打开，自然就可以了。时尚说到底，代表的是个人的审美趣味和内心体验。每个人认识世界的方式不同，所以穿衣服的方式也不同。

问：中国现在是全球奢侈品销售增长最快的市场，中国人对名牌的追求已经到了疯狂的地步，对此你怎么看？
陈：这也是一个过程吧，我们从没钱到有钱，但是我们的修养和品味都还达不到，就脱节了。大家好像光冲着名牌去，买名牌包包手表，一掷千金。但是我自己对于名牌的态度还是很理性的，如果我消费得起，又确实是我喜欢的东西，我也会买。但如果超过我的承受能力，我绝对不会省吃俭用几个月，就为了买一个爱马仕包。前不久我还刚劝过一个女朋友，生活不能只有名牌包包。你拿了爱马仕又如何？不代表你就真的踏入了上流社会。人不能做东西的奴隶。

问：看起来你真的超理性，但是身处时尚圈，这本身又是个浮华势利的花花世界，你如何保持本性，不随波逐流？
陈：这对个人来说，的确是很难改变的现状。浮华也好，势利也罢，个体无法左右。我只能说，我有内心坚守的原则，我不会做侵害别人的事。至于其他人，或者整个行业，我们不能要求更多。

话剧《七月与安生》：再好也好不过记忆

文/藤井树

剧名：《七月与安生》
导演：周小倩
主演：江一燕、郭彤彤
评分：5
  安妮宝贝的《七月与安生》被称为“文艺女青年的圣经”，21世纪初刮起的“网络文学风潮”中，安妮宝贝无疑是真正拥有强大的读者群，并且以她特有的文字气质，影响过一代读者的女作家。尽管对她作品的争议，始终不绝于耳。但她的书，几乎每一本都很畅销，则是不争的事实。因为她，无数女生穿起了棉布裙，热爱徒步旅行，喝白水，享受独自生活的点滴乐趣。隐于闹市，内心孤独。期盼遇到一个手指纤细，面目俊朗，热爱白棉布衬衣和长途行走的男子。

  这个读者群，经过差不多10年的积累，如今已成为社会的中坚分子。当年白衣飘飘的女子们，怀揣着文学梦想和对未来的无尽好奇与恐惧，慢慢长大，成熟，结婚，生子。安妮宝贝对她们来说，变成了一个梦，一扇窗，一个心结---关于同性的情谊、童年的苦痛、爱情的创伤，以及永远的青春。

  我一直以为，安妮宝贝的文字会搬上银幕。没想到，首先看到的是这部话剧版的《七月与安生》。不出所料，此剧在上海一开演，便场场爆满。满场都是女子---当年读着安妮宝贝长大的女子---带着女朋友，男朋友或者老公，怀着朝圣一般的心情，看这部在她们心目中占据特别地位的演出。

  《七月与安生》是安妮宝贝的代表作，集合了她文字的所有特征和故事脉络：两个相依相伴的女子，是灵魂的两个极端，一个浓烈潮湿，像热带植物，充满诱惑；一个安稳沉静，如一汪清泉，人见人爱。七月与安生，如影随形，不离不弃。在书里，故事始终围绕这两个女孩的命运展开，那个名叫苏家明的男子，不过是两人生命中的一首插曲。他是她们共同的过客，仅此而已。

  可惜到了舞台上，却成了两女夺一男的狗血剧。最失败的是，饰演家明的演员毫无发挥，让这场争夺连起码的理由都不成立。凭什么家明值得两个女人如此投入的爱？无论性格，还是相貌，家明都没有吸引力。那么，又如何让这个故事能够自圆其说？！

  我相信创作者在从文字到舞台的改编中，一定是有自己的想法的。削弱七月与安生间的纠缠，把矛盾集中在两女一男的“三角恋”上，这也无可厚非。（毕竟要在舞台上展现两个女子超乎寻常的友谊，这件事情在现有的创作语境下，实在太具挑战。）可问题是，既然把男人的戏份变得这么重要，那么至少应该让这个人物对得起这份重视吧。结果，他非但不给力，还成了全剧最大的软肋。因为对家明，观众爱不起来，只有疑惑，甚至是鄙视---他的不主动，不拒绝，不负责；他的怯懦与退缩；这样一个男人，怎么就能让七月与安生为了他连这么多年的姐妹情谊都可以不要？！

  与家明一样是软肋的，还有七月，这或许是更令人难以接受的现实。故事叫《七月与安生》，主角就是两个女生，戏份平均。不过到了这出戏，看点却全落在了安生身上。当然，因为主演只有江一燕一个“明星”，这也情有可原。可是，如果七月面目模糊，毫无神采，那么安生再精彩，又怎能独自撑起整个故事？

  幸好，江一燕的表演还是可圈可点，她理所当然的成了全剧灵魂。她在台上呐喊，奔跑，唱歌，歇斯底里，以丰富的肢体动作，使自己努力成为安生。或者说，看起来很像安生的样子，展现那种书中所描写的极度旺盛的生命力。事实上，江一燕在影视剧中并未演过如此张扬的角色，这对她来说无疑是个挑战。当然，最后她完成得不错，至少让安生足够璀璨。

  其实全剧最出彩的不是表演，而是音乐，每首歌都非常好听，以至于走出剧场，每个人都哼唱着，沉浸在一种特殊的情绪中。说到底，这些来看《七月与安生》的人们，与其说是看一场演出，不如说是跟自己的青春告别。不管台上的演员演成什么样，都不可能吻合我们心中的模样。因为再好也好不过记忆，最美的永远留在了心里。

  最后我在想，如果这个故事被拍成电影，该找谁来演七月与安生？最合适的人选，莫过于10年前的董洁与周迅。董洁就是七月，周迅就是安生！

变形金刚3：只怪龙套太抢戏

文/藤井树，原载于《优家画报》
片名：《变形金刚3》
导演：迈克尔·贝
主演：希亚·拉博夫、罗茜·汉丁顿-惠特莉
评分：4
  严格来说，《变形金刚》里所有人类都是龙套，只有汽车人才是唯一的主角。我们为《变1》鼓掌，为《变2》喝彩，都是因为前两部里，主角戏份多，龙套不讨厌。可惜，翘首企盼了两年，终于等来的《变3》，竟是一部龙套冲场面的“伪大片”。

  还记得看《变1》时的激动与兴奋，当看到擎天柱率领博派汽车人一起出动的场面时，放映厅里响起热烈的掌声。那句“汽车人变形，出发！”的口号，让童年的记忆瞬间复活。伴随着“库库卡卡”的声音，银幕上的汽车人，让人相信，这个世界上，真有一种快乐叫“梦想成真”。

  因为《变1》和《变2》的成功，导致对于《变3》的期待值普遍过高。我们都一厢情愿的认为，迈克尔·贝一定会让变形金刚更酷更帅更威猛，让博派和狂派的大决战打的天昏地暗，日月无光。我们甚至不需要什么剧情，只需要看到所有汽车人集结在一起，为了人类的未来开战。最后正义打败邪有暗香盈袖恶，擎天柱与博派汽车人一同变形，永远守护着我们共同的星球---地球。

  真的，像这样的大片，剧情弱一点没关系，只要场面够大够好看就行。还是那句话，全体人类在这场汽车人薄雾浓云愁永昼大战中都是龙套，无足轻重。只要拍的不讨厌即可，千万别抢戏。遗憾的是，最不想看到的事情，还是发生了。整个《变3》前一个小时，基本都是文戏，没汽车人什么事。

  影片事无巨细的交代了人类男主角的生活状况：从屡屡面试失败，到与父母斗嘴；从跟女朋友打情骂俏，到与情敌斗智斗勇。扯这么多，无非是想为后面的大战铺垫。可问题是，这位男主角过的如何，跟汽车人有什么关系？尽管为了说圆威震天和擎天柱的故事，变3的剧情甚至扯到了“人类登月”和“切尔诺贝利核电站事故”上，让人不得不叹服编剧的强大功力。可传说中的汽车人薄雾浓云愁永昼大战，打得太晚，时间太短，场面太少，完全不给力啊！

  最要命的是，在战斗最紧张的危难关头，擎天柱大哥竟然忙着吊钢丝---他被几根钢丝缠住了，悬在空中，动弹不得。眼看一切都将结束，最后拯救地球的人，任谁也想不到，既不是那个人类男主角，也不是博派汽车人，而是这一集新换的女主角。没错，身为一只花瓶，她的戏份多到令人发指的地步。基本上每个大场面都有她的身影，而且还给了许多面部特写。当她力挽狂澜，勇敢站到威震天面前，对他一顿呵斥时，观众彻底傻眼了---这到底唱的是哪一出？！

   为了最后半小时的激战，必须忍受前面一个多小时的漫长前戏。为了把整个故事编圆了，必须“重写”好几段人类历史。为了完成正义必胜的大结局，必须让女主角激情“说服”威震天，这是多么彪悍的创作啊！难怪《变3》在全球上映以来，一方面票房节节攀升，一方面恶评如潮。对此迈克尔·贝的反应是，他鄙视批评者，说《变3》是拍给全球数以千万的变形金刚粉丝看的。拜托，粉丝们都是冲着汽车人去的，人类龙套如此抢戏，粉丝不骂才怪。

  不过骂归骂，看还是得看，谁让我们都是看着“变形金刚”长大的呢？就跟《加勒比海盗4》一样，又拖沓又凌乱，难看的一塌糊涂，可捧场的人依旧络绎不绝，全球票房大卖。这种续集电影说穿了拍的再烂也没关系，所谓前人栽树后人乘凉，只要打个旗号，主创不变，就坐收银子吧！所以，如果还有《变4》的话，我想我还是会很贱得去看，你呢？！

吴佩慈：美好人生刚刚开始

采访、撰文/藤井树 ，原载于《优家画报》
  十几年前，吴佩慈发第一张唱片，打出的宣传语是“拥有九头身完美比例的怪怪美少女”。如今早已不是少女了，但岁月仿佛远离了她，依旧美得好像从画里走出来一样，依旧满脑子奇怪想法，依旧做着最真的自己。
  这个从小当惯了乖乖女，毫无叛逆期的美女，现阶段的状态好像走进了人生另一段旅程---越来越从容，越来越自信，越来越享受当下的每一天---从前的纠结与不甘，在意与抵触，统统被抛在了脑后。她说“我也不知道从哪一天开始，反正一切都好了。我意识到自己的美妙人生，其实才刚刚开始。”

  带着一身香气，哼着歌，吴佩慈出现在我们面前。真的是脸小，腿长，近距离看她，美的好像直接从广告画里走出来一样。第一个问题是很好奇的问她，当初那个“九头身怪怪美少女”的称号是怎么来的。她哈哈大笑，说“就是量出来的啊！”原来十几年前她发第一张唱片时，日本流行测量头和身体的比例，如果能够达到1比9，那就是完美身材。结果唱片公司让这个身形修长的美女去量，果真就是传说中的“九头身”。如此，吴佩慈便拥有了“九头身怪怪美少女”的称号。这个称号像身份标签一样，贴在她身上，令她觉得很搞笑。因为她说，“我早已不是少女啦，可是大家还这么叫我，好奇怪”。

   众所周知，吴佩慈与大小S、阿雅等是艺校同学，是班上的“七仙女”之一，也是闺蜜团的中坚分子。对异性很慢热的她，却从小有着超好的同性情缘。走到哪里，都有一群超级要好的女朋友，整天形影不离。这份长情的友谊，如今依然是她生命中最珍视的部分。她说自己不能没有“姐妹”，她是可以为姐妹们两肋插刀，干什么都可以的。

  同时，她也是这群闺蜜里最理性最有组织能力的一个。只要有她在，好吃的好玩的，统统都搞定。如果跟她一起出门旅行，那更是万事不愁。她会事先做足功课，把每个景点都搜罗好，甚至出门前把地图发到每个人的邮箱，邮件里会写清楚每天的行程，提醒要带的东西，事无巨细。“总之，跟我出去，什么都不用想，只要跟着我就行了。”她好像大家的保姆妈妈，负责包办一切。

  她说，“如果有人掉手机，别人都还在大呼小叫，四处忙乱，我一定会非常冷静的指挥大家：你去翻包继续找；你负责给刚才的饭店打电话，看有没有落在那；我打失踪手机的号码。大家都听我的，事情很快就解决了。”天枰座的吴佩慈，永远是女朋友们的救火队员，行政主管。

  不过，维系闺蜜友谊，可不是件轻松事。吴佩慈承认，“与女人交朋友，其实比跟男人相处更累更费事，这真的是一件需要耗费大量时间和精力的事情，但我享受跟她们在一起的时光。”她把她的姐妹们看得跟家人一样重要，因为彼此从学生时代就认识，真的是知根知底，所以在一起，都不需要交代前因后果，直接开讲。“我们所有的一切都会分享，我们之间是没有秘密的。”
 
  但是朋友总归是朋友，再好也代替不了爱人。对此，吴佩慈的态度很决绝，她的情感誓言是“跟我交往的男人，首要条件是要能被我的姐妹们接纳，能跟我们玩在一起。”事实上，这也成了她们这群姐妹不成文的“潜规则”，比如范伟琪的老公陈建州，就是她们共同的朋友。“我很恐怖的，走到哪里都有一堆人跟着我，所以他们给我介绍男朋友，永远没有两人世界。上一次我记得我相亲的时候，一共带了6个人，连黑人都去了，哈哈！”

  她说这些时非常自然，好像在讲别人的故事一样没心没肺。可是，姐妹们纷纷结婚、生子，找到人生的另一半，她还孤家寡人，会不会孤单。她甩了甩头发，很肯定的表示：“完全不着急，我还在等待，很耐心，很有信心的等待着属于我的那个人出现。”

  那么，那个人到底要怎样？什么样的男人，能够打动吴佩慈？“我太理性了，在爱情里，我从来没有激情过，也没有任性过，更没有像很多女孩子都经历过的那样，为了一个男人要死要活过。事实是，我所有的恋爱都波澜不惊，吵架、劈腿、甩门、踢车、冷战等等这些恋爱必修课，我好像一样都没经历过。所以，我在想，我大概真的是在等一个，能够让我经历这些，让我大悲大喜，不顾一切，忘我投入的男人吧。”

  她说到这里，停了一下，喝口水后，总结陈词“我明白了，其实我在等一个不一样的人出现。不要很帅，很有钱。反正我有工作，又足够养活自己；对于相貌，从来没有要求。但他一定要足够特别，让我能够放弃我的理性，彻底感性一次。”如此看来，那个属于吴佩慈的MR.RIGHT，确实尚未出现。

  “没关系，我等”，她说自己完全没有恨嫁之心，是因为从小被保护得很好，拥有太多关爱与温暖。“我心理特别健康，我爸我妈超恩爱，他们的爱已经满到我不再需要去外面寻求安慰。加上我身边有这么多好姐妹陪伴，我真的已经足够感恩，足够幸福。上天已经对我够好了，所以我非常知足。至于爱情，我想该是我的，一定会有的，我急也是急不来的。”

  她真的把一切都看得很淡然，并且越来越享受，越来越从容。但这并非天生，而是随着年岁增长，慢慢改变的。“以前我也很纠结，很在乎别人对我的看法。所以我刚出道就退出了，发了一张唱片演了两部电影，我觉得自己承受不了娱乐圈的是是非非。整整休息了三年，我才明白，不用事事都搞得很清楚，也不用去理会跟你不相干的人的看法。人是为自己而活的，做好自己，这就够了”。

  她说，“我的人生，如果要说有什么遗憾，就是从没有过叛逆的青春期。我觉得现在我可以去打破，去任性，去放肆了。所以，我的美好人生，才刚开始。”

问：美貌之于你，意味着什么？
吴：我在30岁之前，向来是把我的容貌和躯壳区分开来的。除了工作之外，我不希望依靠容貌获取任何额外的东西。当然工作没办法，这个行当很大部分还是靠脸吃饭的。不过30岁后，我已经越来越爱自己，接受自己，现阶段可算是身、心、灵统一的完美时刻吧。

问：你有很多闺蜜，你觉得维系女生间的友谊，最重要是靠什么？有没有禁区？
吴：说实话，女人跟女人交朋友，比跟男人交朋友难的多。维系闺蜜友谊，靠真诚还不够，是要当成一项使命来完成的。禁区是，要始终把握好分寸，女朋友间尤其要小心，永远不要踩过界。不然就完了，肯定连朋友都没的做。

问：看着闺蜜纷纷出嫁、生子，你有没有着急？
吴：完全没有，我一点恨嫁的心都没有。我很享受现在的生活，事实上，我从小得到的爱都太多了，我爸妈，还有我弟弟，他们都好爱我。我还有这么多姐妹，大家做什么都在一起，所以我真的没有特别强烈的渴求，说我现在想立刻嫁掉之类的。我就是很耐心的在等，真正属于我的那个人出现。

问：你是一个很慢热的人吗？
吴：我跟女生会很快熟络，但跟男生确实很慢热。对了，因为我的外表看起来比较高傲，所以这也替我挡掉了不知道多少追求者吧，哈哈。

问：那你会对怎样的男人失去抵抗力？
吴：第一就是脸皮厚。我比较受不了别人一直磨，我不会拒绝。所以跟我交往过的男人，不管他们自己认为自己多率性，但在我眼里，他们都很黏人。其次是个性温和，我没办法接受大声说话的男人，所以我想，跟我相处，是要很温和才行。

问：你觉得自己会闪婚吗？
吴：很有可能哦，我不拒绝闪婚。我现在就在等那个让失去理智，头脑发昏，想不顾一切和他在一起的男人。最好能让我立刻放弃一切，闪婚也可以啊。问题是，这样的人存在吗？

问：一定会出现的，放心吧。
吴：其实还好啦，刚才说过，我不着急。我不是感情的空洞，不需要填补。我的人生已经很圆满，充满了爱和温暖，我已经够知足，够感恩了。所以，爱情对我来说，是为彼此加分，让生活更好的东西，但真的不是生活必需品。至少对现阶段的我，是这样。

问：感觉你拍戏很杂，古装片，时装片，打戏，爱情片，恐怖片，样样都拍，你接戏的标准是什么？
吴：拍戏就是要跟自己的人生不一样啊，可以演完全不同的人，多爽。所以我拍戏，除了片酬外，考虑最多的就是能不能带给我不一样的体验？最好是以前从没有经历过的人物类型。

问：你不担心自己成为“烂片女王”吗？
吴：其实演员在拍的时候，是没办法预测的。有可能看上去很好的团队，出来的片子也保不准就一定好。不如先让自己满足，更重要。

问：有哪部片对你来说，有不一样的意义？
吴：《追影》吧，是我人生第一部古装动作片，有很多打戏。那时候我刚好生病，整个状态很差，每天都挨打，我就挑战极限，完全让我打开自我，认识一个全新的自己。原来我的潜力是无穷的。之后我拍打戏就不怕了，完全没问题。

问：《杜拉拉升职记》呢？
吴：这是跟我自己最接近的一部片，我生活中就是这个样子的，不像在演戏，我是本色出镜。

问：很多人好奇，你的保养秘诀是什么？
吴：每天好心情，泡澡，吃水果。这段时间，把每个脚趾头都涂上不一样的颜色，会令我超级愉悦，哈哈！

问：你是细节控吗？
吴：是，我对生活的细节非常在意，最好一切都在我的掌握中。这是因为，工作中很多事情不由我控制，有很多不确定的因素。所以，我尽量在工作之外，能有更多确定和掌控。比如，出门旅行前我会事先做好功课，怎么走，哪条路线最近，附近有什么吃的，玩的，我会把一切都安排的井井有条。跟我一起出门特别省事，只要有我在，万事都包办。

问：你有强迫症吗？
吴：有，我一定要把身边所有人都照顾好，让大家都开心，我才会安心。只要有人有什么地方不舒服，那我一定寝食难安，整天想着这件事。

问：这么看来，你真的很适合当姐姐，太有保护欲了。
吴：是哦，谁让我有两个弟弟呢。我习惯了当姐姐，走到哪里都像侠客一样，渴望路见不平，拔刀相助。

问：你两个弟弟个性跟你一样吗？他们交女朋友会征求你的意见吗？
吴：大的弟弟跟我很像，也很冷静，很理性，现在还没有女朋友。小的那个截然相反，换女朋友跟换衣服，轮不到我管，都已经换了好几个了。

问：你爸妈对你婚事着急吗？
吴：这方面我完全没压力，我爸妈好像觉得这根本不是个问题。他们就希望我一直没男朋友，因为从小我们家亲戚就跟我爸妈说，你女儿这么漂亮，以后一定很多男朋友，你们要小心哦。搞的我爸妈对我超紧张，用100倍的心力来保护我，比如让我国中开始就戴牙套，管我特别严格。我现在没男朋友，我爸妈大概觉得很自然吧。

钢的琴：钢铁版“梦想照进现实”

文/藤井树，原载于《优家画报》

  《钢的琴》开场非常小资，一男一女并肩站立，说着离婚的事，却以一种极其舞台剧的方式来呈现。接下去的场景就更文艺腔了，大雨滂沱中，一群人在空地上又弹又唱，原来是红白喜事乐队表演。影片男主角陈桂林就是这支乐队拉手风琴的，后来他干了件很疯狂的事，召集了一群跟他一样的“歪瓜裂枣”，为他的女儿用钢铁铸造了一架钢的琴。就是这么个听起来不可思议的事，被演绎得一波三折，精彩纷呈。东北黑土地上，废弃的工厂比比皆是。在一片萧瑟中，原始的、生猛的、后工业化的现实困境，与文艺腔的、小资范的、柔软的诗意梦想奇妙地嫁接在一起，就成了《钢的琴》---一部钢铁版的“梦想照进现实”。

  影片无论故事，还是拍摄手法都极具想象力。冷色调的画面与热腾腾的梦想；伤感无奈的现实与飘渺空灵的梦想，结合的恰到好处。有夸张的演绎，也有刻意的节制，不煽情，不媚俗，节奏流畅，笑料十足。如果考虑到投资规模，这片子几乎可算是华丽精致的。场景的选择上，别具匠心。陈桂林的家，学校，工厂，处处透着一股颓败与落寞。高耸的烟囱，灰冷的墙壁，只有这支业余乐队，涂脂抹粉，显得格外扎眼。

  陈桂林无疑是“失败者”，妻子跟他离婚后，嫁了个卖假药的暴发户，每次出现都像一束光，照出陈桂林的失意来。他买不起钢琴，也留不住女儿。这架琴像一道坎，硬生生切断了他与女儿的链接，也考验着他脆弱的神经。走投无路下，他准备做一架钢琴给女儿。当然，这琴其实更是送给他自己的一份礼物。就像顾长卫在《立春》里所塑造的王彩玲一样，陈桂林这么一个钢铁厂下岗技工，最终完成了一个“不可能的任务”。小人物的诗意梦想，从这个角度看，陈桂林就是东北汉子版王彩玲。
 
  幸运的是，陈桂林不是一个人在战斗，他还有一群朋友。尽管这群人看起来实在不那么光鲜：混混、屠夫、锁匠、业余歌手，外加刚出狱的犯人。一群“歪瓜裂枣”，受了陈桂林的感召，集结在一起，包揽下从设计到施工的各个环节，硬生生靠双手铸造出了一架货真价实的钢的琴。

  当然，这个造琴的过程，充满了意想不到的曲折。事实上，在下决心造琴前，陈桂林已经想尽办法---画琴、偷琴、直到最后造琴，是生活所迫也好，灵感乍现也罢，总之，陈桂林和他的朋友们干成了这件事。

  演陈桂林的王千源，去年因本片获封东京电影节影帝。在片中，他的表演生动鲜活，演出了一个男人的尊严与沮丧，伤感与勇气，诸多矛盾集一身，极有层次。而秦海璐身为女主角，老实讲戏份并不多。因为这基本是一部男人戏，确切来说，是一部男人群戏，留给女人的空间本来就不多。秦海璐是仅有的两个女性之一，她在片中代表了陈桂林的梦想彼端---片中另一个女性是陈的前妻，与秦海璐形成了鲜明对比。两个女人，两种价值体系，恰是这个时代的某种缩影。秦海璐演的收放自如，其中不少段落，令人想起她的成名作《榴莲飘飘》。

  影片配乐同样精彩，俄罗斯快歌推动节奏，烘托氛围，令观影变成一种愉悦的享受。其实，本片从情怀来说，拍的也并非一群下岗工人造了架琴这么简单，而是拍出了这个时代的荒谬与精彩。我们每个人都是陈桂林，梦想着拥有一架属于自己的钢琴。可惜我们中的大多数，都只是想想而已，又有几个能坚持下来不向现实妥协？！

  以此为所有仍坚守梦想的人们加油！